"Citizen Kane"

Es una película dirigida, escrita, producida y protagonizada por el estadounidense Orson Welles, considerada como una de las obras maestras de la historia del cine.

El filme marca un hito en la historia del cine. Técnicamente no inventó nada, pero sí usó todos los recursos existentes hasta ese entonces de manera magistral: uso de la profundidad de campo (seguramente influido por el realismo poético de franceses como Jean Renoir ), fotografías en claroscuro y juegos de iluminación (herencia del expresionismo aleman de principios del siglo) escenografías techadas (nada común para la época) y notable uso de los movimientos de cámara y uso de grúas, como dollys y Travellings. Pero también añadió algo absolutamente nuevo: la mirada personal del autor: el director como un narrador omnisciente que quiere contar la historia a su manera, valié

ndose para ello de herramientas como el picado y el contrapicado. De esta forma, por ejemplo, es capaz de mostrar a Charles Foster Kane.

Para hacer la película las escenas se enlazaron, a través de numerosos retrocesos en el tiempo de la acción dramática, que es lo que hoy en día vemos en tantas películas y denominamos flash-back. Se puede decir que Welles es el creador del flash-back cinematográfico.

LIENZOS URBANOS... GRAFFITI...

El graffiti, las pinturas murales, existen desde la prehistoria pero es hacia finales de los 60 que el fenómeno del Writing comienza a desarrollarse en Nueva York.

Posteriormente, el graffiti pasa a asociarse con el Hip Hop. El graffiti es la principal expresión del Hip-Hop en las artes plásticas, es uno de los 4 elementos de la cultura Hip-Hop.

El Tag va bastante unido con el arte del graffiti. Los escritores que pintan sus obras en el mobiliario urbano suelen dejarle su firma, el llamado tag, pero no siempre van unidos a la obra pintada, se los puede encontrar por las calles, sin relacionarse con ningún graffiti, acción denominada Taggear.

" AlLGUNOS TIPOS DE MURALES"

PINTURA MURAL

Tiene como soporte el muro, este arte está estrechamente relacionado con la arquitectura, la técnica tradicional de pintura mural renacentista ha sido al fresco. La aplicación de pinturas al óleo y posteriormente las sintéticas, son técnicas características de los murales de ahora combinados con distintos tipos de materiales. De esta obra se puede mencionar obras realizadas sobre tela, lienzo, soportes metálicos y otro soporte rígido, que son fijadas en un muro.

RELIEVE ESCULTÓRICO
Sobre la base del muro, La obra escultórica se trabaja directamente sobre él, se puede tratar de un relieve o de un bajorrelieve. Puede realizarse en materiales como cemento, piedra reconstituida, mármoles, madera y diferentes tipos de materiales. La luz tiene el papel primordial ya que permite destacar los relieves y vislumbrar la figura que se quiere modelar.


MURAL CERÁMICO
Las obra pictórica esta realizada sobre una base de cerámica. Loa murales mosaicos son horneados para fijar los colores y los esmaltes. El famoso "trencadis"de azulejos del diseñador Antonio Gaudí en Cataluña es un maravilloso y espectacular ejemplo de mural cerámico.


VITROUX

Su composición se realizaba con vidrios de colores engarzados en plomo. Utilizados en edificios religiosos, el traspaso a través de los vitrales no solo enfatizaba el templo, sino que también las imágenes elegidas. La unión de las piezas vidriadas mediante la resina sintética fue una ténica innovadora realizada por el artista Luis Seoane.

"EL CóMICS"

El cómics es la historieta gráfica que consiste en la narración de una historia a través de una sucesión de ilustraciones que se complementan con un texto escrito.

El autor del cómics es el encargado de organizar la historia que quiere contar, constituyendola en una serie de recuadros llamados viñetas. El texto escrito duele ir encerrado en lo que llamamos globo o bocadillo, que sirve para integrar en la viñeta el discurso o pensamiento de los personajes. La forma de los bocadillos depende de la intencionalidad del contenido.

Los cómics surgieron, precedidos de una larga tradición de narrativa iconografica en Europa y por un exuberante desarrollo de la ilustración, en el seno de la industria periodística estadounidense, a finales del XIX.

Los cómics nacieron en Estados Unidos como consecuencia de la rivalidad de dos grandes rotativos de Nueva York. La existencia de una amplia capa femenina de lectores de cómics determinó también el nacimiento de "GIRL STRIP", con protagonista femenina, cuya pionera fue Polly and her Pals.

En esta era de adolescencia de un arte, los cómics podían juzgarse en su conjunto como productos culturales bastante candorosos y con un registro de temático notablemente limitado.

"ARTE MURAL"

Los maravillosos y distintos tipos de murales son aquellas pinturas hechas directamente en la pared. Mural viene de la palabra latina "MURUS", que significa la pared.

El mural tiene diferentes propósitos, ya que es un arte público, en el cual la sociedad puede darle el sentido que ellos encuentren conveniente.

Para comprender el real propósito de los fabulosos murales, nos tendremos que adentrar a la historia de este. Los murales comienzan en la prehistoria, donde las primeras imágenes fueron vistas y descubiertas en las espectaculares paredes de las cavernas, donde a través de la pintura contaban y desarrollaban las actividades de su vida diaria, en sus pinturas creadas se podía visualizar la caza de animales, y los importantes rituales de fuego.


Para realizar un mural en la época prehistórica se usaban pigmentos naturales con aglutinantes como la resina. La pintura sobre muros y paredes domino durante la antigüedad y la época románica, pero decayó en el gótico, debido a que las paredes fueron remplazadas por vidrieras por lo que había menos superficies que pintar. En el renacimiento se produjeron grandes y fabulosos murales realizados por Rafael en las Estancias del Vaticano y obras de Miguel Ángel Buoarroti en la Capilla Sixtina.

La pintura mural ha seguido avanzando a medida que han transcurrido los siglos, esto se puede apreciar en las obras de los Muralistas de Hispanoamérica, los más famosos fueron: Diego Rivera, David Alfaro, y José Clemente entre otros grandes artistas.

HISTORIA DEL CINE...

La idea de producir imágenes en movimiento es muy antigua. en Alejandría, proyectaban sombras sobre las paredes del templo con ayuda de lentes y espejos cóncavos. Durante la revolución francesa, el mago Robertson hizo emerger figuras de muertos ante un auditorio aterrorizado.

Sin embargo, la técnica del cine actual se logro en 1895 cuando los hermanos Louise y Auguste Lumiére, perfeccionaron el quinestocopio de Edison, al combinar la cámara fotográfica con el proyector y sacar la imagen a través de un cono luminoso.

Las primeras películas fueron trucos sencillos de pocos minutos que desconcertaban al espectador; con el tiempo, la sorpresa se desvaneció y el público exigió historias con mayor duración.

"El CINE"...

La combinación de la cámara fotográfica con el proyector, permitió producir figuras en movimiento. En el transcurso de un siglo, el cine se ha consolidado como una de las formas de expresión más importantes en la cultura humana...